Rencontrez les trois lauréats des EMA Awards 2022 : les « modèles » et « l'excellence » priment lors de la cérémonie

Félicitations au Woodcarving Museum (en haut à gauche), à ​​la Glucksman Gallery (en haut à droite) et à la maison Hans Christian Andersen (en bas). Image : EMA

Le 10 septembre, les heureux gagnants de trois European Museum Academy Awards (EMA) ont été annoncés : le Woodcarving Museum à Konjic (Bosnie-Herzégovine), la Maison Hans Christian Andersen à Odense (Danemark) et la Lewis Glucksman Gallery à Cork (Irlande) . Les musées ont été honorés lors de la cérémonie de remise des prix à Luxembourg, où s'est tenue la conférence annuelle de l'EMA du 8 au 10 septembre.

Le jury a été particulièrement heureux que la recherche 2022 des musées primés ait été menée en personne. "C'est l'une des pierres angulaires de notre programme de récompenses de visiter chaque musée qui participe à notre concours, et nous apprécions la valeur, en particulier pour les petits musées, d'avoir la possibilité de participer à des discussions en face à face avec les membres du jury qui venez dans votre pays », a expliqué la présidente de l'EMA, Andreja Rihter, dans un communiqué de presse.

"S'il était important pour nous de maintenir la continuité des prix en menant des conversations de jugement en ligne pour les prix 2020/21, rien ne remplace ces dialogues personnels", a-t-elle conclu.

Le musée "modèle" remporte un prix

Le prix européen des musées innovants dans l'histoire, l'industrie et la science contemporaines - le prix Luigi Micheletti - a été décerné au musée de la sculpture sur bois de Konjic, en Bosnie-Herzégovine. Il dépeint l'histoire de la tradition de la sculpture sur bois dans cette ville bosniaque, qui a été inscrite sur la liste du patrimoine culturel immatériel de l'humanité de l'UNESCO en 2017. Il dépeint également un modèle pour la préservation de l'artisanat traditionnel en construisant des ponts entre l'artisanat et le design moderniste. .

À l'intérieur du musée de la sculpture sur bois. Image : EMA

Gano Nikšić, l'arrière-grand-père du réalisateur, a découvert une technique primitive de sculpture à la main originaire d'un petit village près de Konjic. Il a perfectionné la technique et la collaboration avec des fabricants de meubles établis à Sarajevo a conduit à la reconnaissance mondiale de l'artisanat. La collection contient des documents historiques et des documents d'archives, notamment des photographies originales de sculpteurs sur bois, les intérieurs luxueux qu'ils ont décorés et des illustrations d'expositions lors de grandes expositions internationales au tournant du XXe siècle.

Le jury a salué le musée comme un bon exemple de préservation et de mise en valeur du patrimoine immatériel. L'initiative totalement privée pourrait encourager les investissements culturels dans une partie de l'Europe qui a besoin d'un développement local basé sur la culture. "Le musée est un excellent communicateur d'un patrimoine mondial immatériel qui est devenu une tradition vivante au 21e siècle - un modèle pour d'autres sites du patrimoine mondial", ont estimé les juges.

Plaisir danois

Il y avait aussi lieu de se réjouir au Danemark, puisque Hans Christian Andersen a été nommé lauréat du prix DASA, pour sa communication innovante. La géométrie circulaire du bâtiment signifie qu'il n'y a pas de hiérarchie de l'espace, et les visiteurs procèdent sur des passerelles en pente d'une zone à l'autre. La forme spatiale se poursuit dans tout le bâtiment, créant un « univers andersenien », dans lequel la réalité est suspendue, et le visiteur devient un personnage d'une histoire en voyage de découverte qui plaît aux enfants et aux adultes.

La maison Hans Christian Andersen vue de l'extérieur. Image : EMA

Les expositions sur la vie d'Andersen révèlent pourquoi les contes de l'auteur sont humoristiques mais parfois ambigus et ont rarement une fin heureuse. L'approche éducative et didactique met l'accent sur l'autonomisation qui donne aux enfants leur propre voix dans le développement de récits créatifs. Les visites et les programmes sont savamment pensés pour stimuler différentes énergies créatives et faire appel à tous les sens et faire de nombreuses références à la société réelle et à ses problèmes, tels que les questions environnementales ou de genre. Paradoxalement cet univers d'un fantasme d'outre-monde offre un miroir des possibles pour notre propre société. "Tout le monde peut jouer un rôle" est la devise.

Les juges ont été satisfaits de la façon dont les musées rendent hommage à l'imagination humaine : "Avec son architecture impressionnante et sa scénographie magistrale, son attrait universel sera apprécié par les amateurs de l'œuvre d'Andersen." Les différents programmes éducatifs aident les jeunes à découvrir leur propre créativité, à la traduire en langage expressif et à devenir des êtres humains matures et confiants. "C'est un modèle dont les adultes peuvent apprendre beaucoup."

L'excellence comme valeur fondamentale

Le vainqueur final de la soirée était originaire du sud de l'Irlande ; la galerie Lewis Glucksman de Cork. Situé dans l'enceinte de l'University College Cork, il fournit un lien important pour l'université avec le grand public en tant que lieu de connexions créatives entre les personnes et les disciplines. La collection est basée sur l'art irlandais moderne et contemporain. Le musée place la durabilité et l'inclusion au centre de sa politique et de ses activités, ce qui se reflète également dans le bâtiment primé, conçu par les architectes O'Donnell + Tuomey.

La galerie Glucksman a fait preuve d'« excellence » sur de nombreux aspects, selon le jury. Image : EMA

L'équipe de Glucksman a développé des programmes numériques et réalisé des projets d'envergure sur site, dans les espaces de la galerie, ainsi qu'hors site, dans les espaces publics. Ces projets ont permis aux participants des communautés marginalisées et rurales telles que les voyageurs, les réfugiés, les LGBTQ+ et les familles en situation d'itinérance de trouver un moyen d'exprimer et de visualiser leurs pensées et leurs opinions sur des questions de société importantes grâce à une agence créative.

"L'excellence dans la pratique de la conservation, le soin des collections et l'engagement du public constituent les valeurs fondamentales du Glucksman", a noté le jury. « Le personnel a obtenu des résultats impressionnants avec leurs projets, qui inspirent les musées du monde entier. Le musée rassemble des communautés et des artistes pour explorer, visualiser et exprimer leurs pensées et leurs opinions sur des questions de société importantes. »

L'une des distinctions spéciales a été décernée au Musée de l'émigration de Gdynia, en Pologne. Image : EMA

Outre les trois instituts primés, le jury a décerné une mention spéciale dans chaque catégorie. Le Deutsches Museum Nürnberg/Zukunftsmuseum (Allemagne) a été salué pour sa coopération entre la science, l'industrie et la muséologie, tandis que le Musée de l'émigration de Gdynia (Pologne) a été applaudi pour sa transformation progressive en "un modèle pour l'avenir des musées".

Enfin, le lieu de la cérémonie de remise des prix lui-même, le MUDAM-Musée d'Art Moderne Grand-Duc Jean à Luxembourg a reçu des éloges pour son engagement envers sa responsabilité sociale et la démonstration d'innovation et d'empathie du musée dans certaines de ses dernières activités d'engagement public.

Cet article a été initialement publié en anglais. Les textes dans d'autres langues sont traduits par l'IA. Pour changer de langue : allez dans le menu principal ci-dessus.