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Bandini Icon: una aplicación de realidad aumentada para el Museo Bandini en Fiesole, Italia

Este documento de conferencia tiene como objetivo demostrar el papel y la eficacia de la tecnología de realidad aumentada (AR) como una poderosa herramienta de participación y comunicación para los museos de arte. El estudio de caso elegido que se examinará es una aplicación de AR para teléfonos inteligentes diseñada para el Museo Bandini en Fiesole, cerca de Florencia, Italia. La aplicación, llamada Icono de Bandini, transmite al público una amplia gama de información sobre los paneles pintados italianos del Renacimiento y la Baja Edad Media. Los elementos digitales intangibles están representados virtualmente en el espacio físico a través de la tecnología AR, mejorando la experiencia del museo y el mensaje general que transmite la colección. También se tendrá en cuenta el nacimiento del proyecto y los elementos esenciales de Experiencia de Usuario de la aplicación, tratando de resaltar las buenas prácticas e identificar los desafíos que enfrentamos durante el diseño y desarrollo.

Escrito por: Juan Pescarmona

Figura 1: Un visitante que usa el icono de Bandini en el Museo Bandini, Fiesole. Imagen: Alessandro Botticelli

El contexto

El Museo Bandini en Fiesole (parte de la red más amplia de “Musei di Fiesole”), exhibe una colección de pinturas del Renacimiento tardío y medieval - en su mayoría pintadas con oro y temple sobre un panel de madera - y de terracota vidriada y esculturas de mármol [Figura 1 ]. Es un pequeño museo, con menos de cien obras. No obstante, representa un raro ejemplo de una colección casi intacta del siglo XVIII reunida por Angelo Maria Bandini desde 1752 hasta su muerte en 1803. Bandini, un bibliotecario ilustrado e importante erudito, fue uno de los primeros coleccionistas con un interés específico en el arte de finales de la Edad Media y pinturas de fondo dorado toscano. 

Figura 2: El Museo Bandini en Fiesole, Italia, exhibe pinturas y esculturas italianas (principalmente toscanas) de finales de la Edad Media y principios del Renacimiento. Imagen: Autor

Investigación histórica del arte en el Museo Bandini

La aplicación Bandini Icon surge de un proyecto de investigación de la Universidad de Florencia. La información proporcionada por la aplicación se basa en estudios realizados por estudiantes de maestría en Historia del Arte bajo la supervisión de los profesores Sonia Chiodo y Andrea De Marchi en SAGAS (Departamento de Historia del Arte de la Universidad de Florencia) [Figura 3]. Cada pintura ha sido estudiada a fondo a lo largo de tres seminarios anuales (2015, 2016 y 2017) y, por lo tanto, la aplicación representa una oportunidad para la difusión de resultados de investigación inéditos.

Figura 3: Investigación histórico-artística y técnica en el Museo Bandini (con las profesoras Sonia Chiodo, Andrea De Marchi y Loredana Gallo). Imagen: Autor

El nacimiento del proyecto

En 2018, dediqué mi tesis de maestría al diseño de la aplicación. Ese mismo año, me asocié con Marcello Massidda, desarrollador de aplicaciones y diseñador de comunicaciones, quien codificó el primer prototipo utilizando el motor Unity y el SDK de Vuforia para implementar funciones de realidad aumentada. Luego, el proyecto recibió una financiación de la Fondazione CR Firenze, una fundación privada que tiene como objetivo apoyar el desarrollo social y cultural del área florentina con un plan de inversión destinado a fomentar la transformación digital en museos menos conocidos. El desarrollo final de la aplicación, a partir de la tesis de maestría del autor y Massidda, ha sido realizado por Maggioli Cultura.

Especificaciones de la aplicación

La aplicación es gratuita, no requiere publicidad ni registro, y está disponible para Android e iOS en italiano e inglés. Solo se necesita un dispositivo personal, como un teléfono inteligente o una tableta, para ejecutar la aplicación. El Museo Bandini ha utilizado parte de los fondos para implementar una conexión Wi-Fi, de modo que los visitantes puedan descargar la aplicación en el sitio de forma gratuita. La aplicación también está libre de publicidad y no es necesario registrarse. 

Figura 4: Página de presentación del icono de Bandini. Imagen: Autor

Experiencias AR

La mayoría de las pinturas de los Museos Bandini son solo fragmentos de obras de arte complejas compuestas por muchas partes. Este tipo de pintura, muy extendido en el arte medieval y renacentista italiano, se denomina políptico. Muchos paneles pintados individuales que alguna vez formaron parte de polípticos ahora están separados, esparcidos en museos lejanos. Con Bandini Icon, los usuarios pueden recomponer polípticos que han sido desmembrados en los últimos siglos, reuniendo, mediante el uso de AR, fragmentos de obras de arte que originalmente formaban parte de un contexto único, pero que ahora se encuentran dispersas en diferentes museos. Al aplicar los principios del diseño de compromiso y la gamificación, Bandini Icon se ha desarrollado para proporcionar una experiencia atractiva y entretenida, que atrae a un público de museo heterogéneo. Todo el contenido histórico del arte ha sido editado por el autor y, por lo tanto, está comisariado para adaptarse a las necesidades específicas de comunicación del museo.      

Figura 5: Paneles pintados de Santiago y San Nicolás de Lorenzo di Bicci (izquierda); AR “experiencia de reconstrucción”, que muestra los paneles izquierdos que faltan (derecha). Imagen: Autor

Exploraremos cómo funciona Bandini Icon utilizando capturas de pantalla tomadas en el museo mientras se ejecuta la aplicación. Al enmarcar una pintura con la cámara del dispositivo, el software reconoce la imagen y se desarrolla la experiencia de RA [Figura 5]. En la pantalla se muestra una imagen virtual en el lado izquierdo de los paneles reales del museo, pintada por Lorenzo di Bicci y que muestra Santiago y San Nicolás. La imagen aumentada representa un panel con San Julián y Obispo santo que, originalmente, formaba parte del mismo políptico. Actualmente, este panel agregado digitalmente se almacena en los depósitos de la Galleria dell'Accademia en Florencia y no es visible para el público.

Figura 6: Vista en pantalla ancha de la experiencia de AR de Lorenzo di Bicci, reconstruyendo la estructura del políptico a través de elementos digitales conocidos y desconocidos. Imagen: Autor

Solo sobreviven los paneles laterales (o alas) del políptico de Lorenzo di Bicci, y el elemento central (generalmente que representa a la Virgen con el Niño) aún no se ha identificado y posiblemente se haya perdido para siempre. Por lo tanto, intentamos representar este ausencia recreando el volumen vacío del elemento central en el centro del políptico virtual [Figura 6]. Una IU (interfaz de usuario) cambiar elemento permite al usuario cambiar de una visualización a otra, ocultando o mostrando el elemento central que falta. La obra de arte en el museo (el marcador que activa la experiencia) siempre puede ser vista por el usuario durante la experiencia y proporciona una referencia dimensional para los elementos virtuales. El resultado es una ilusión perceptiva, que estimula la imaginación del espectador, que se anima a interactuar con las obras de arte desde una nueva perspectiva.

Figura 7: Experiencia fuera del museo. Tarjetas reproducibles y contenidos de redes sociales en línea para usar con la aplicación. Imagen: Autor

 Conclusiones

La aplicación se lanzó el 29 de febrero de 2020. El Museo Bandini se cerró poco después debido a la emergencia Covid-19 y permaneció cerrado la mayor parte del año. Por lo tanto, ha sido imposible crear un programa educativo dirigido a los escolares, por ejemplo, y de la misma manera recopilar datos y comentarios de los usuarios. Bandini Icon trabaja no solo con las pinturas originales, sino también con reproducciones: por eso imprimimos y distribuimos tarjetas jugables, y publicamos en cuentas de redes sociales imágenes de alta resolución para ser utilizadas por personas que pudieran interactuar con el museo desde la seguridad de sus hogares. [Figura 2]. Más recientemente, un Álbum de marcadores con una selección de imágenes del Museo se ha creado para fomentar el uso de la aplicación mientras los museos están cerrados (puedes descargar el álbum gratis como archivo .pdf aquí). Con este tipo de interpretación digital curada de Realidad Extendida, incluso los pequeños museos de arte pueden desempeñar el papel de centros de innovación para investigadores jóvenes, reduciendo la brecha entre la investigación académica y el conocimiento público.

Siguiendo esto aquí usted puede.

Acerca del autor.

Giovanni Pescarmona es historiador de arte digital, actualmente candidato a doctorado en la Universidad de Florencia. Sus intereses de investigación se centran en tecnologías digitales innovadoras para la valorización del patrimonio cultural. Trabaja como asesor de museos italianos y extranjeros (Fiesole, Florencia, Cambridge) para la creación de productos y experiencias digitales.

Referencias

  • Cooper, Donal y Noble, Kate. “Los escolares, la ciencia y los teléfonos inteligentes arrojan nueva luz sobre una obra maestra florentina”. Revista Apollo, 6 2020 abril, www.apollo-magazine.com/jacopo-del-sellaio-fitzwilliam-museum-cambridge/. (Consultado el 12 de febrero de 2021). 
  • Pescarmona, Giovanni. “Un'esperienza digitale in realtà aumentata per gli affreschi staccati di Santa Maria Novella a Firenze”. Kermés, año 32, no. 116 (octubre-diciembre de 2019), págs. 83-86.     
  • Pescarmona, Giovanni. “Realidad aumentada y pintura renacentista. Una experiencia de RA para el Museo Fitzwilliam de Cambridge ”. Kultur und Informatik. Extended Reality, editado por Johann Habakuk Israel, Christian Kassung y Jürgen Sieck, Werner Hülsbusch, Glückstadt, 2020, págs. 229-242.
  • Scudieri, Magnolia. El Museo Bandini a Fiesole. Arti Grafiche Giorgi & Cambi, Firenze, 1993. 
  • The Routledge International Handbook of New Digital Practices in Galleries, Libraries, Archives, Museums and Heritage Sites, editado por Hanna Lewi, Wally Smith, Dirk von Lehn y Steven Cooke, Routledge, Londres y Nueva York, 2019.
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