Am 10. September wurden die glücklichen Gewinner von drei European Museum Academy Awards (EMA) bekannt gegeben: das Woodcarving Museum in Konjic (Bosnien und Herzegowina), das Hans Christian Andersen House in Odense (Dänemark) und die Lewis Glucksman Gallery in Cork (Irland). . Die Museen wurden während der Preisverleihung in Luxemburg geehrt, wo vom 8. bis 10. September die Jahreskonferenz der EMA stattfand.
Besonders gefreut hat sich die Jury darüber, dass die Suche nach den prämierten Museen 2022 persönlich durchgeführt wurde. „Es ist einer der Eckpfeiler unseres Award-Programms, jedes Museum zu besuchen, das an unserem Wettbewerb teilnimmt, und wir wissen den Wert zu schätzen, insbesondere für kleinere Museen, die Möglichkeit zu haben, an persönlichen Diskussionen mit den Jurymitgliedern teilzunehmen kommen Sie in Ihr Land“, erklärte EMA-Präsidentin Andreja Rihter in a Pressemitteilung.
„Obwohl es uns wichtig war, die Kontinuität der Auszeichnungen aufrechtzuerhalten, indem wir Online-Jurygespräche für die Awards 2020/21 führten, gibt es keinen Ersatz für diese persönlichen Gespräche“, schloss sie.
„Vorbild“-Museum erhält Preis
Der europäische Preis für innovative Museen in Zeitgeschichte, Industrie und Wissenschaft – der Luigi Micheletti Award – ging an das Woodcarving Museum in Konjic, Bosnien und Herzegowina. Es zeigt die Geschichte der Holzschnitztradition in dieser bosnischen Stadt, die 2017 in die UNESCO-Liste des immateriellen Kulturerbes der Menschheit aufgenommen wurde. Es stellt auch ein Modell für die Bewahrung des traditionellen Handwerks dar, indem es Brücken zwischen dem Handwerk und modernistischem Design schlägt .
Gano Nikšić, der Urgroßvater des Regisseurs, entdeckte eine primitive Handschnitztechnik, die ihren Ursprung in einem kleinen Dorf in der Nähe von Konjic hatte. Er perfektionierte die Technik und die Zusammenarbeit mit etablierten Möbelherstellern in Sarajevo führte zu weltweiter Anerkennung des Handwerks. Die Sammlung enthält historische Dokumente und Archivmaterial, darunter Originalfotografien von Holzschnitzern, die von ihnen dekorierten luxuriösen Innenräume und Illustrationen von Ausstellungen auf großen internationalen Ausstellungen um die Wende des 20. Jahrhunderts.
Die Jury lobte das Museum als gutes Beispiel für die Bewahrung und Aufwertung des immateriellen Kulturerbes. Die ganz private Initiative könnte kulturelle Investitionen in einem Teil Europas fördern, der eine lokale Entwicklung auf der Grundlage der Kultur benötigt. „Das Museum ist ein hervorragender Kommunikator eines immateriellen Welterbes, das als lebendige Tradition im 21. Jahrhundert angekommen ist – ein Vorbild für andere Welterbestätten“, urteilte die Jury.
Dänische Freude
Auch in Dänemark gab es Grund zum Feiern, als Hans Christian Andersen für seine innovative Kommunikation zum Gewinner des DASA Award gekürt wurde. Die kreisförmige Geometrie des Gebäudes bedeutet, dass es keine räumliche Hierarchie gibt und die Besucher auf schrägen Gehwegen von einem Bereich zum anderen gelangen. Die räumliche Form setzt sich im gesamten Gebäude fort und schafft ein „Andersensches Universum“, in dem die Realität außer Kraft gesetzt wird und der Besucher zu einer Figur in einer Geschichte auf einer Entdeckungsreise wird, die Kinder und Erwachsene anspricht.
Die Exponate zu Andersens Leben zeigen, warum die Geschichten des Autors humorvoll, aber manchmal zweideutig sind und selten ein Happy End haben. Der pädagogische und didaktische Ansatz betont die Befähigung, die Kindern eine eigene Stimme bei der Entwicklung kreativer Erzählungen gibt. Führungen und Programme sind geschickt geplant, um unterschiedliche kreative Energien anzuregen und alle Sinne anzusprechen und stellen zahlreiche Bezüge zur realen Gesellschaft und ihren Problemen her, wie etwa Umwelt- oder Geschlechterfragen. Paradoxerweise bietet dieses Universum einer jenseitigen Fantasie einen Spiegel der Möglichkeiten für unsere eigene Gesellschaft. „Jeder kann mitmachen“ ist das Motto.
Die Juroren waren erfreut darüber, wie das Museum der menschlichen Vorstellungskraft huldigt: „Mit seiner beeindruckenden Architektur und meisterhaften Szenografie wird seine universelle Anziehungskraft von Liebhabern von Andersens Werken geschätzt.“ Die verschiedenen Bildungsangebote helfen jungen Menschen, ihre eigene Kreativität zu entdecken, in ausdrucksstarke Sprache zu übersetzen und zu reifen und selbstbewussten Menschen zu werden. „Das ist ein Vorbild, von dem Erwachsene viel lernen können.“
Exzellenz als Kernwert
Der endgültige Gewinner des Abends kam aus Südirland; die Lewis Glucksman Gallery aus Cork. Auf dem Gelände des University College Cork gelegen, stellt es eine wichtige Verbindung der Universität zur breiten Öffentlichkeit als Ort kreativer Verbindungen zwischen Menschen und Disziplinen her. Die Sammlung basiert auf moderner und zeitgenössischer irischer Kunst. Das Museum stellt Nachhaltigkeit und Inklusion in den Mittelpunkt seiner Politik und Aktivitäten, was sich auch in dem preisgekrönten Gebäude widerspiegelt, das von den Architekten O'Donnell + Tuomey entworfen wurde.
Das Glucksman-Team hat digitale Programme entwickelt und groß angelegte Projekte vor Ort in den Galerieräumen sowie außerhalb des öffentlichen Raums durchgeführt. Diese Projekte haben es Teilnehmern aus marginalisierten und ländlichen Gemeinschaften wie Reisenden, Flüchtlingen, LGBTQ+ und Familien mit Obdachlosigkeit ermöglicht, einen Weg zu finden, ihre Gedanken und Meinungen zu wichtigen gesellschaftlichen Themen durch kreatives Handeln auszudrücken und zu visualisieren.
„Exzellente kuratorische Praxis, Sammlungspflege und Engagement des Publikums sind die Grundwerte des Glucksman“, stellte die Jury fest. „Die Mitarbeiter haben mit ihren Projekten beeindruckende Ergebnisse erzielt, die Museen auf der ganzen Welt als Inspiration dienen. Das Museum bringt Gemeinschaften und Künstler zusammen, um ihre Gedanken und Meinungen zu wichtigen gesellschaftlichen Themen zu erforschen, zu visualisieren und auszudrücken.“
Neben den drei prämierten Instituten vergab die Jury in jeder Kategorie eine besondere Anerkennung. Das Deutsche Museum Nürnberg/Zukunftsmuseum (Deutschland) wurde für seine Zusammenarbeit zwischen Wissenschaft, Industrie und Museologie gelobt, während das Museum der Auswanderung in Gdynia (Polen) für seine schrittweise Transformation zu „einem Modell für die Zukunft der Museen“ gelobt wurde.
Schließlich erhielt der Ort der Preisverleihung selbst, das MUDAM-Musée d'Art Moderne Grand-Duc Jean in Luxemburg, Lob für sein Engagement für seine soziale Verantwortung und die Demonstration von Innovation und Empathie des Museums bei einigen seiner jüngsten Aktivitäten im Bereich des öffentlichen Engagements.